Louis, creo que esto es el comienzo de una hermosa amistad.

– Casablanca, Michael Curitz

Misión

Nuestra misión es educar y preservar la experiencia de ir al cine. Con tres salas de cine de vanguardia, una sala de Realidad Virtual, salones de clases y espacios de trabajo, impartiremos clases de historia del cine, así como las técnicas y las artes para su realización.

Nos dedicamos a

La proyección de películas de entretenimiento, así como películas independientes, en lengua extranjera, de arte y ensayo y documentales en el East End de Long Island.

Una breve historia del Cine

Durante más de un siglo, Sag Harbor Cinema ha sido un lugar emblemático en el animado y multicultural distrito Main Street de Sag Harbor, en Nueva York, que desde siempre ha sido un refugio para escritores, artistas y pensadores independientes.

Diseñado por el célebre arquitecto John Eberson —uno de los grandes diseñadores de teatros “atmosféricos”— atrayendo espectadores desde los años 30 con su clásico cartel de neón art decó, el original Sag Harbor Cinema es un símbolo de la evolución cultural del siglo XX. Comenzó como un cine de vodevil y burlesque en la década de 1890, luego se convirtió en una sala de cine mudo que evolucionó para proyectar películas habladas, y tras su compra en 1978 se convirtió en uno de los pocos cines de arte y ensayo de una sola pantalla que quedaban en el país, gracias a la administración de Gerald Mallow, su propietario y programador durante 38 años.

En julio de 2016, la Sag Harbor Partnership había comenzado a negociar con el Sr. Mallow para comprar el teatro y preservarlo como un cine de "arte y ensayo" sin ánimo de lucro. Pero el 16 de diciembre de 2016, el cine fue parcialmente destruido por un gran incendio que arrasó la calle principal de Sag Harbor, dañando varios edificios adyacentes. Los bomberos de 19 compañías detuvieron valerosamente las llamas, con carámbanos colgando de sus cascos, tras horas de trabajo en condiciones extremas.

La fachada y el vestíbulo del teatro tuvieron que ser demolidos, pero su auditorio permaneció en pie y su emblemático cartel fue rescatado de los escombros y reparado gratuitamente por voluntarios de la comunidad, Chris Denon, de North Fork Moving and Storage, y el escultor y herrero John Battle. El incendio de diciembre alteró las negociaciones y la compra del cine no se concretó hasta abril de 2017.

Tras una amplia consulta con cines exitosos como Jacob Burns Film Center, los administradores de este esfuerzo de la Sag Harbor Partnership se decidieron por un cine con varias salas, reconstruido con la ayuda de NK Architects y ConRac Construction Co. con tres salas separadas, cada una con su propio carácter, y con detalles ornamentales históricos recuperados y replicados para reconocer su historia legendaria. El edificio original de dos plantas se amplió a tres para maximizar su potencial y garantizar su viabilidad económica.

Debido a la pandemia de Covid y a un retraso de casi seis meses en la construcción, la reapertura del cine proyectada para abril de 2020 tuvo que posponerse. El cine recibió finalmente su licencia de apertura en otoño de 2020, y su reinauguración oficial ha tenido que retrasarse debido a las continuas restricciones por el Covid y a los problemas de salud y seguridad que acarrea.

Quienes somos

Equipo

Genevieve Villaflor, DIRECTORA EJECUTIVA INTERNA

A lo largo de su carrera, Genevieve Villaflor ha estado involucrada en festivales de cine, organizaciones sin fines de lucro y firmas publicitarias especializadas, trabajando en programación, relaciones públicas, recaudación de fondos, eventos especiales y apoyo a artistas. Después de sus estudios en la Universidad de Virginia, trabajó en las primeras ediciones del Festival de Cine de Virginia antes de mudarse a la ciudad de Nueva York para comenzar un mandato de 15 años en Film at Lincoln Center (entonces The Film Society of Lincoln Center) durante la inauguración del Teatro Walter Reade. Mientras estuvo allí, ocupó cargos en relaciones públicas, programación y desarrollo, comenzando programas con ¨Noches independientes¨, ¨Grand Marnier Film Fellowships¨ y seleccionando cortometrajes para el ¨Festival de Cine de Nueva York¨.

A lo largo de los años, formó parte de jurados, dio conferencias en festivales de cine y asistió a Rotterdam, Cannes, Toronto, San Francisco y Sundance, donde formó parte del Comité Asesor de Largometrajes y Documentales desde 1995 a 1998. Además de trabajar en The Hamptons International Film Festival, Film Movement y Sundance Channel, Genevieve trabajó más recientemente en The Gotham, donde dirigió la Iniciativa de Financiamiento IFP / HBO New True Stories, apoyando proyectos de no ficción en la etapa inicial de desarrollo.

Giulia D'Agnolo Vallan DIRECTORA ARTÍSTICA

Giulia D'Agnolo Vallan se ha desempeñado como programadora estadounidense y miembro del Comité de Selección del Festival de Cine de Venecia desde 2008. Sus retrospectivas se han presentado en instituciones de renombre en todo el mundo, como Film Forum, The Metrograph y el Museo de la Imagen en Movimiento de Nueva York, el American Cinemateca en Los Ángeles, La Cinémathèque Française en París y los Festivales de Cine de Brisbane y Melbourne.

Entre sus libros se encuentran monografías dedicadas a Clint Eastwood, John Carpenter, George Romero, Walter Hill, John Milius, Robert Aldrich, William Friedkin y John Landis. Su último volumen, Altman, fue publicado por Abrams Books en 2014. D’Agnolo Vallan cubre los festivales de cine más prestigiosos y forma parte de jurados internacionales de cine.

Su implicación en el Sag Harbor Cinema comenzó en 2009. Fue responsable, junto con el productor Andrew Fierberg, de la propuesta original que ha servido como modelo para el nuevo cine.

Thierry Balihuta, DIRECTOR DE OPERACIONES

Thierry es un fotógrafo aficionado originario de Butare, Ruanda. En 2005, se mudó de Houston, TX a Sag Harbor, NY para asistir a la Escuela Ross. Posteriormente asistió a la Universidad de Maine en Orono, ME y al Suffolk Community College en Riverhead, NY. Más recientemente, trabajó como gerente de The UPS Store en Sag Harbor mientras también desarrollaba sus habilidades fotográficas. Thierry ama a Louis De Funès y Bourvil (los mejores comediantes franceses), documentales y, sobre todo, fútbol. Funès and Bourvil (the greatest French Comedians), documentaries, and most of all soccer.

Gail Bruesewitz, DIRECTORA DE ADMINISTRACIÓN Y RELACIONES CON EL CLIENTE

Una veterana de la industria de la música, como directora de National Dance Music Marketing para Columbia Records / SONY Music, Gail trabajó en el equipo que impulsó las carreras de artistas como George Michael, LL Cool J, The Beastie Boys y Lisa Lisa & Cult Jam. Ocupando el segundo lugar en las listas de música de baile de fin de año de Billboard durante 7 años, publicó un boletín (con antelación a las comunicaciones en línea) llamado Brueser's Boogie Backpage, un tomo semanal y cursi de publicidad de música de baile y fotos.

Yves Leibowitz, DIRECTOR TÉCNICO

Yves ha estado en la industria del cine desde principios de junio del 2000 trabajando para cadenas de teatro como United Artists Theatres y Regal Cinemas, comenzando como Usher y convirtiéndose en Proyeccionista de películas de 35 mm en 2002. Más tarde, Yves pasó a proyectar IMAX 15 / 70mm Cine en 2007 y Cine digital en 2011. Ejecutar cientos de títulos en múltiples formatos y trabajar en muchos multicines, grandes y pequeños, le ha dado a Yves un amplio conocimiento del mundo del cine. Yves también ha trabajado para compañías y teatros como IMAX Corporation, The Maritime Aquarium IMAX, Jacob Burns Film Center y Alamo Drafthouse Cinema. También es un YouTuber exitoso con miles de seguidores y millones de visitas y un coleccionista de Memorabilia del cine. Su película favorita es un empate entre Die Hard (1988) y RoboCop (1987). Die Hard(1988) & RoboCop(1987).

Sam Hamilton, DIRECTOR DE COMUNICACIONES

Sam nació y creció en Sag Harbor. Tras graduarse en la Ross School, se licenció en Estudios Cinematográficos por la Universidad de Columbia. Sam trabaja como ayudante de montaje en documentales y programas de televisión, y recientemente ha dirigido y montado Our Own Main Street Fire, un corto documental sobre el incendio del antiguo cine.

Amelia Garner, ASISTENTE DE PROGRAMACIÓN

Amelia Garner es la asistente de programación del cine y trabaja bajo la dirección artística de Giulia D’Agnolo Vallan. Obtuvo una licenciatura en Literatura Inglesa y Estudios Cinematográficos de Barnard College. Después de graduarse, Amelia estudió cine en 16 mm en la London Film Academy. Su experiencia en el cine es amplia, desde trabajar en Hungry Man, una compañía de producción comercial en Manhattan, hasta el departamento de vestuario de Jessica Jones, hasta editar videos para un programa educativo basado en suscripción. Junto con el cine, los intereses especiales de Amelia son la poesía y la prosa británica del siglo XVIII y el arte de vigilancia.

Joe Salerno, GERENTE DEL CAFÉ

Joe Salerno es el gerente del Cinema Café en Sag Harbor Cinema. Antes de llegar al cine, trabajó durante varios años en hostelería en Manhattan. Recientemente trabajó para el chef ejecutivo David Pasternack y el restaurador Joe Bastianich en Esca en el distrito de los teatros. Joe está deseando poder darles la bienvenida al nuevo y hermoso Sag Harbor Cinema. Su película favorita es: Raging Bull.

Jennifer Hall, GERENTE FINANCIERO

Jennifer Hall es la asistente de finanzas del Sag Harbor Cinema. Es licenciada en contabilidad, con especialización en contabilidad sin fines de lucro. Jennifer es vecina de Sag Harbor y está muy contenta de ser parte del equipo de Sag Harbor Cinema.

Junta Directiva de Sag Harbor Cinema

Comité Ejecutivo

John Alschuler, PRESIDENTE

John is the Emeritus Chair of Friends of the High Line, NYC. His work focuses on development finance and revitalization of urban communities. John’s core skills include structuring public-private partnerships, development finance, building parklands, and creating innovative development strategies. His practice is national and international in scope, focusing on large-scale urban transformations and discrete real estate transactions. Since founding the New York office of HR&A in 1984, he has led bold plans for important waterfront developments around the world.

April Gornik, PRESIDENTA DE LA JUNTA

April es artista y organizadora activista comunitaria que trabaja con Sag Harbor Partnership y es presidenta de la Campaña para la restauración del cine. Ha recaudado fondos para causas locales y nacionales y cree en el poder del arte y la cultura para unir y hacer avanzar a la comunidad.

Wendy Keys, VICE PRESIDENTA

Wendy was Executive Producer/ Programming of the Film Society of Lincoln Center until 2008. For over 30 years she was on the New York Film Festival selection committee, curated film programs at the Walter Reade Theater and produced and directed their annual gala tribute to a major film artist, among whom were Laurence Olivier, Federico Fellini, Bette Davis, Audrey Hepburn, Clint Eastwood, Mike Nichols and Meryl Streep. Tributes to John Huston and Billy Wilder were aired on PBS on Live from Lincoln Center. At the Walter Reade she directed many retrospectives of actors and directors and organized a variety of thematic series. Ms Keys produced and directed Milton Glaser: To Inform and Delight y All Aboard, a film for the Friends of the High Line. She is a Director Emeritus of Human Rights Watch, and from 1969-2003 was a board member and film programmer for the International Design Conference in Aspen. She currently sits on the boards of the High Line and the Film Society of Lincoln Center.

Susan Mead, TESORERA

Bill es un guionista que vive y trabaja a tiempo completo en Sag Harbor. Ha trabajado en más de 50 proyectos para los principales estudios, con créditos producidos por un total de más de mil millones de dólares en taquilla mundial. Sus películas incluyen Assassins Creed, Allegiant, Exodus: Gods and Kings, Transporter Refueled, Tower Heist Accepted y muchas más. Su próximo proyecto es el largometraje Emancipation for Apple, protagonizada por Will Smith y dirigida por Antoine Fuqua.

Hilary Mills Loomis, SECRETARIA

Hilary es autora de Mailer: A BiographyHa sido columnista y su obra de no ficción ha aparecido en Vanity Fair y otras revistas nacionales. Su obra de ficción ha aparecido en Southampton Review y Manhattan Magazine. Actualmente es codirectora de Save Sag Harbor y miembro fundador de Sag Harbor Partnership y del Sag Harbor Cinema.

Bill Collage, JEFE DE EDUCACIÓN

Bill is a screenwriter who lives and works full-time in Sag Harbor. He has worked on more than 50 projects for major studios, with produced credits totaling over a billion dollars in worldwide box office. His films include Assassins Creed, Allegient, Exodus: Gods and Kings, Transporter Refuelled, Tower Heist Acceptedy muchas más. Su próximo proyecto es el largometraje Emancipation for Apple, protagonizada por Will Smith y dirigida por Antoine Fuqua .

Ryan Greenawalt, PRESIDENTE DE DESARROLLO

Ryan se unió a la junta del Sag Harbor Cinema Arts Center en diciembre de 2020, donde desempeña el papel de presidente de desarrollo en el comité ejecutivo. En la actualidad, también es presidente adjunto de la Junta de Fideicomisarios de la Fundación para la Investigación del SIDA (amfAR) desde 2011. Es director gerente de Ramírez & Co., donde en 2013 comenzó a construir un comercio de bonos de inversión y negocio de ventas para la firma. Ramírez es una de las empresas familiares e hispanas más antiguas de Wall Street. Después de asistir a New York Film Academy en 2011, el Sr. Greenawalt fundó Harrison Street Productions, una compañía de producción cinematográfica con sede en Los Ángeles. Fue el productor ejecutivo de Codebreaker, un documental sobre el matemático británico Alan Turing, que se transmitió en televisión por cable a nivel mundial. En 2013, ayudó a producir el documental The Battle of amfAR, que se transmitió en HBO y cuenta la historia de la doctora Mathilde Krim y la estrella de Hollywood Elizabeth Taylor trabajando en conjunto para crear la Fundación Estadounidense para la Investigación del SIDA (amfAR) en 1985.

Después de asistir a New York Film Academy en 2011, el Sr. Greenawalt fundó Harrison Street Productions, una compañía de producción cinematográfica con sede en Los Ángeles. Fue el productor ejecutivo de Codebreaker, un documental sobre el matemático británico Alan Turing, que se transmitió en televisión por cable a nivel mundial. En 2013, ayudó a producir el documental The Battle of amfAR, que se transmitió en HBO y cuenta la historia de la doctora Mathilde Krim y la estrella de Hollywood Elizabeth Taylor trabajando en conjunto para crear la Fundación Estadounidense para la Investigación del SIDA (amfAR) en 1985.

Philip I. Kent, GOVERNANCE CHAIR

Phil Kent fue presidente y consejero delegado de Turner Broadcasting System, Inc. desde 2003 hasta 2013. Fue Miembro residente en el Instituto de Política de la Escuela John F. Kennedy de la Universidad de Harvard durante el último semestre de 2014, así como miembro de Liderazgo Avanzado durante todo el 2016. Como presidente y director general de Turner Broadcasting System, Inc., el Sr. Kent supervisó todos los canales de noticias y entretenimiento nacionales e internacionales de Turner, incluyendo CNN, TBS, TNT y Cartoon Network, entre otros. Antes de incorporarse a Turner fue agente de televisión en Creative Artists Agency. Ha sido presidente del Woodruff Arts Center de Atlanta, del Consejo de Publicidad de Atlanta para el Progreso y en la actualidad forma parte del consejo asesor del Shorenstein Center de Harvard Kennedy School, presidente de la Fundación del Centro de Control de Enfermedades, presidente de la Junta del Centro de Investigación del Cáncer Fred Hutchinson, presidente del Sag Harbor Cinema Arts Center, y actualmente es vicepresidente de The Better Angels Society, un consejo asesor dirigido por el cineasta Ken Burns, en el que lidera los esfuerzos educativos y de divulgación en la comunidad.

Susan Lacy, PRESIDENTA DEL CONSEJO ASESOR

Susan creó la célebre serie de PBS American Masters y fue su productora ejecutiva durante 29 años. A continuación, fundó Pentimento Productions. Con un contrato de producción exclusivo para HBO, ha realizado capítulos enteros sobre Steven Spielberg, Jane Fonda y Ralph Lauren. Bajo su dirección, American Masters obtuvo la cifra récord de 71 nominaciones a los Emmy y 28 galardones, 12 Peabodys, 3 Grammys, 2 Oscars y muchos otros premios, incluido el premio del Gremio de Productores a la mejor serie documental durante tres años consecutivos. Las películas que ha dirigido, galardonadas en múltiples ocasiones, incluyen personajes tan diversos como Leonard Bernstein, David Geffen, Paul Simon, Joni Mitchell, Lena Horne, Rod Serling y Judy Garland.

Directores

Diana Diamond

Diana ha publicado multitud de trabajos sobre el tema de la salud mental y la aplicación de los conceptos psicoanalíticos a la comprensión de las narrativas cinematográficas. Es profesora de Psicología Clínica en la City University de Nueva York, profesora adjunta en el departamento de psiquiatría del Weill Cornell Medical College y forma parte del profesorado del Programa Postdoctoral de Psicoterapia y Psicoanálisis de NYU y del Instituto Psicoanalítico de Nueva York.

Andrew Feirberg

Andrew ha producido más de 40 películas independientes, incluida su más reciente, MY ART, de Laurie Simmons, My Arty es el productor ejecutivo de la segunda temporada de the Girlfriend Experience. Andrew forma parte del Comité de Finanzas de Film Forum, así como del Consejo de Asesores de BOMB Magazine y de Storefront for Art and Architecture. También es colaborador del Carpenter Center for the Visual Arts de la Universidad de Harvard. Fue el encargado de medios del Pabellón Americano en la Bienal de Arquitectura de Venecia de 2014.

Nick Gazzolo

Nick is a founding Partner of Denver-based Solar Fund SolRiver Capital. He has also been an early investor in successful software companies Riskalyze and Intelligent Generation. Nick has previously worked for Habitat for Humanity International, Options Xpress, and Charles Schwab. Nick has served as President of the boards of the John Jermain Memorial Library and The Sag Harbor Partnership. Other boards include the Breakwater Yacht Club and Hamptons Community Outreach. He loves movies and sailing and feels lucky to call Sag Harbor home with his partner Renee and dog Atticus.

Michael Haggiag

Michael ha sido director de cine, productor de televisión y editor en el Reino Unido antes de regresar a Estados Unidos en 2012. En Londres cofundó y dirigió varias empresas de medios de comunicación, así como una exitosa empresa inmobiliaria. Su primera empresa, Aurum Encyclopedia of Film, y Angelina Ballerina. Global Arts Productions produjo Lady Chatterley, de Ken Russell, Lady Chatterley para la BBC, e Indie Kids produjo programas infantiles premiados, como The Worst Witch. Últimamente se ha concentrado en la fotografía artística y las instalaciones de medios mixtos, exponiendo en galerías de Italia, Nueva York y Miami.

John Kaplan

John es un ejecutivo de medios de comunicación con más de 20 años de experiencia trabajando en la confluencia del entretenimiento, de las marcas y la cultura. Actualmente es el fundador de Prizefighter, una consultora de entretenimiento, y socio de Alldayeveryday, una empresa de entretenimiento productora de branding y que ofrece servicio completo, con oficinas en Los Ángeles, Nueva York, Portland y Tokio. Anteriormente, pasó una década como agente en Creative Artists Agency (CAA). Se ha trasladado recientemente a Sag Harbor y le apasiona el cine

Nicole Miller

Nicole lanzó su colección homónima en 1982, que se ha convertido en una marca de moda de lujo en todo el mundo. Entre sus fans famosos se encuentran Angelina Jolie, Beyoncé, Elizabeth Hurley y Blake Lively. Es miembro del CFDA y ha recibido numerosos premios, como el Legend of Fashion Award en 2006, el Fashion Group International Lifetime Achievement Award 2012 y el Visionary Woman Award en 2014. Como firme defensora de la protección del medio ambiente, también apoya al Rocky Mountain Institute y a Riverkeeper.

Jennifer L. Morgan

Jennifer escatedrática de historia en el departamento de análisis social y cultural de la Universidad de Nueva York, del que también es presidenta. Su investigación examina las intersecciones de género y raza en el mundo negro atlántico. Es autora de Laboring Women: Gender and Reproduction in the Making of New World Slavery (University of Pennsylvania Press, 2004) y Reckoning with Slavery: Gender, Kinship and Capitalism in the Early Black Atlantic (de próxima publicación, primavera de 2021, Duke University Press). Lleva viniendo a Sag Harbor a pasar los veranos con su familia desde que nació. Sus tíos abuelos Edwin y Dorothy Spaulding fueron los primeros residentes de la comunidad de Azurest. Es una antigua amante del cine y tiene el honor de formar parte de la junta directiva del SHCC.

Michael Namer

Mike es el fundador y director general de Alfa Development, creada en 1980 y con certificación LEED Gold desde 2007. Empezó a construir en los Hamptons en 1976 y ha vivido en Sag Harbor desde entonces. Sus habilidades incluyen más de 40 años de experiencia gestionando la construcción, transacciones, finanzas, bienes raíces y restauración de inmuebles históricos.

Minerva Perez

Minerva es la directora ejecutiva de la Organización Latinoamericana (OLA), centrada en las artes, la educación y la defensa de la comunidad latina. Residente en Sag Harbor, en 2008 fue directora ejecutiva voluntaria de OLA, y después trabajó durante seis años como directora de servicios residenciales y de transición en The Retreat, en East Hampton. La Sra. Pérez es también una consumada actriz que produce el Festival OLA de Cine Latino de los Hamptons.

Ricki Roer

Ricki es la presidenta del departamento de litigios laborales de Wilson Elser. Su práctica se centra en todos los aspectos del derecho laboral relacionados con las negociaciones y los conflictos contractuales y de negociación colectiva, los arbitrajes laborales, las reclamaciones y los procedimientos de la NLRB. Ricki representa a un amplio espectro de empresas multinacionales y nacionales, así como a organizaciones sin ánimo de lucro. Ricki es llamada constantemente para dar conferencias sobre la discriminación en el empleo y el derecho laboral.

Shawn Sachs

Shawn se asoció con Ken Sunshine en 2002 para formar la innovadora empresa de relaciones públicas Sunshine Sachs. Sunshine Sachs sigue siendo una de las mejores agencias de relaciones públicas y comunicación y sin dejar de lado los avances de la tecnología, sin olvidar su compromiso a cambiar el mundo, moldear creencias y crear nuevos modelos empresariales de éxito en el mundo de las relaciones públicas, practicando por sí mismos lo que ofrecen: criterio. Se están ramificando con una productora para crear contenidos para el mundo digital, la televisión y el cine.

Gregg Winter

Gregg es fundador y director de W Financial, un nuevo fondo alternativo de oportunidades, y propietario y director general de Winter & Company, una empresa de asesoramiento hipotecario comercial centrada en la financiación para promotores. Es uno de los principales prestamistas y asesores de deuda comercial y de capital en Nueva York. Gregg fue director de W&W Associates, Inc, una empresa de inversión hipotecaria creada en 1963 por su padre, Jack Winter. Forma parte del Comité de Finanzas de la Junta de Bienes Raíces de Nueva York, es miembro de la Asociación de Prestamistas de Bienes Raíces y es un agente inmobiliario autorizado del Estado de Nueva York.

Miembros del consejo de asesores honorarios

Junta de Honor

Julie Andrews

La actriz y escritora Julie Andrews fue nominada a los premios Tony por sus papeles en Camelot y My Fair Lady. Ganó un Oscar por el papel principal en Mary Poppins y también fue nominada por su actuación en The Sound of Music. Andrews fue nombrada Dama Inglesa en el 2000. En 2007, Andrews recibió el Screen Actors Guild Life Achievement Award y unos años más tarde el Lifetime Achievement Grammy. Andrews y su hija Emma Walton Hamilton son coautoras de numerosos libros infantiles de gran éxito.

Carter Burwell

Carter has composed the music for a number of feature films, including Blood Simple, Raising Arizona, Miller’s Crossing, Gods and Monsters, Fargo, Being John Malkovich, Before Night Falls, Adaptation, In Bruges, Twilight, Anomalisa, y True Grit. En 2015 fue nominado al Oscar por la partitura de Carol. Forma parte de la Junta de Honor del Festival de Cine de los Hamptons y es miembro del Departamento de Bomberos Voluntarios de Amagansett.

Robert Caro

Robert A. Caro, a two-time winner of the Pulitzer prize, is the author of The Power Broker, The Years of Lyndon Johnson, y Working. Es sin duda el principal biógrafo de la política estadounidense.

Anne Chaisson

Anne es la Directora Ejecutiva del Festival Internacional de Cine de los Hamptons (HIFF). Se ha especializado en la recaudación de fondos para organizaciones sin ánimo de lucro, como The Film Society of Lincoln Center, New York Women in Film and Television y los Hamptons and Nantucket Film Festivals. Chaisson ha producido muchas películas independientes premiadas, como Roger Dodger.

Blythe Danner

Blythe Danner es una actriz y activista que lleva más de 50 años actuando, y eso es casi tanto como el tiempo que lleva trabajando para ayudar a hacer del mundo un lugar más "verde".

John DeLuca

John DeLuca recently co-directed Mary Poppins Returns y ha producido Into the Woods, nominada a tres Oscars y tres Globos de Oro. Fue productor ejecutivo de Pirates of the Carribean: On Stranger Tides y ha producido nuevepelículas ganadoras del Oscar como Memoirs of a Geisha y Chicago, donde ambas recibieron el Premio Americano de Coreografía. Ganó dos Emmys por Tony Bennett: An American Classic. Otros trabajos que coreografió incluyen The Terminallos 75º Premios Anuales de la Academia y los Honores del Centro Kennedy.

Jules Feiffer

Jules Feiffer is an American cartoonist and author, and one of the most widely read satirists in the country. He won the Pulitzer Prize in 1986, and in 2004 he was inducted into the Comic Book Hall of Fame. His animated short Munro ganó un premio de la Academia en 1961. La Biblioteca del Congreso ha reconocido su notable legado desde 1946 hasta la actualidad, como dibujante, dramaturgo, guionista (incluidos Carnal Knowledge y Little Murders), autor de libros para adultos y niños, ilustrador e instructor de arte.

Andrea Grover

Andrea es directora ejecutiva de Guild Hall desde 2016. Bajo su tutela, la legendaria institución ha hecho suyo el lema "Dejad a los artistas mostrar el camino" y ha retomado su rol de Ateneo cultural. Grover ha comisariado la exposición de 2021 de Alexis Rockman: Shipwrecks, presentada en el Guild Hall y en el Peabody Essex Museum de Salem (Massachusetts). De 2011 a 2016, fue curadora de proyectos especiales en el Parrish Art Museum, Water Mill, Nueva York, donde recibió un premio de la Fundación Emily Hall Tremaine y un premio de la Fundación AADA por organizar la exposición Radical Seafaring. Grover es la fundadora de Aurora Picture Show, dedicada al cine experimental en Houston, y ha creado programas de cine para The Menil Collection en Houston y la Dia Art Foundation en Nueva York. Ha recibido becas del Center for Curatorial Leadership, del Museum of Fine Arts de Houston, así como del STUDIO for Creative Inquiry de Carnegie Mellon University y de Andy Warhol Foundation for the Visual Arts.

Chris Hegedus

Chris Hegedus, junto con los legendarios cineastas D.A. Pennebaker y Frazer Pennebaker, formó uno de los equipos documentalistas más respetados del mundo. Desde la política hasta la música, sus películas incluyen la nominada al Oscar The War Room, Monterey Pop, Don’t Look Back, Town Bloody Hall, Kings of Pastry, la ganadora del Emmy Elaine Stritch at Liberty y la nominada al Emmy Unlocking the Cage. En 2002, Hegedus ganó el premio DGA a la mejor dirección por Startup.com. En 2013, Pennebaker recibió un Óscar honorífico por toda su trayectoria. Los premios de la carrera de Hegedus incluyen el International Documentary Association, el Premio de la Crítica y el Golden Eagle CINE.

Linda Leroy Janklow

Linda Janklow is a Founding Trustee of the Museum of the Moving Image, Founding Chairman of ArtsConnection, la mayor y más completa organización de educación artística de la ciudad de Nueva York. Es presidenta emérita del Lincoln Center Theater, del que ha sido presidenta durante 12 años y miembro del comité ejecutivo desde 1979.

Katie Lee

Katie, a 16-year Hamptons resident, is the Emmy nominated co-host of Food Network’s hit show The Kitchen nominado al Emmy y la presentadora de Beach Bites with KAtie Lee. Es autora de tres libros de cocina, el más reciente Endless Summer Cookbook, inspirado en gran medida en la comida del East End, y la novela Groundswell. Además de sus aventuras culinarias y literarias, Katie forma parte de la junta del Banco de Alimentos de Nueva York.

Jaqui Lofaro

Jacqui is Executive Director of the Hamptons Documentary Film Festival, which she founded in 2008. Jacqui is also an award-winning documentary filmmaker, president and founder of Justice Productions, dedicated to films on social justice issues. Her films include: The Empty Chair: Death Penalty Yes or No?, galardonada con el prestigioso Premio Thurgood Marshall de Periodismo Audiovisual 2006; 70 x 7: The Forgiveness Equation; y The Last Fix: An Addict”s Passage from Hell to Hope.

Rob Marshall

Las películas del Sr. Marshall han sido galardonadas con un total de 26 nominaciones a los premios de la Academia, ganando nueve, incluida la de mejor película. Recientemente ha dirigido y producido Mary Poppins Returns y Into the Woods, protagonizada por Meryl Streep, fue nominada a tres Oscars, tres Globos de Oro (incluida la mejor película) y elegida como una de las mejores películas del año por la AFI. También dirigió Chicago, Memoirs of a Geisha, y Pirates of the Carribean: On Stranger Tides. Marshall recibió premios Emmy por la dirección, coreografía y producción ejecutiva de Tony Bennett: An American Classic, y dirigió y coreografió el musical de Disney/ABC ANNIE. Nominado en seis ocasiones a los premios Tony, el Sr. Marshall ha trabajado en producciones de Broadway como Cabaret, Victor/Victoria, Damn Yankees, Company, y Kiss of the Spiderwoman.

Bob Shaye

Bob Shaye founded New Line Cinema in 1967 and distributed and produced almost 600 films worldwide, including the Lord of the Rings. Afirma que ha cumplido algunos de sus objetivos.

Darren Star

Darren Star es un productor, director y guionista de cine y televisión estadounidense, más conocido por haber creado las series de televisiónBeverley Hills, 90210, Melrose Place, Sex and The City, Younger y más recientemente, Emily in Paris. En 2002, recibió el premio al mejor guionista de televisión del Festival de Cine de Austin. Forma parte de la junta directiva de la Escuela de Cine y Teatro de UCLA.

Bettina Stelle

Bettina, a full-time resident of Sag Harbor since 1987, is a Curator and Board member of the Sag Harbor Whaling Museum, a passionate supporter of animal rights, and now Director and Curator of Montauk Oceans Institute at the Montauk Lighthouse. Stelle believes in Sag Harbor’s unique past and extraordinary potential future.

Leila Straus

Mrs. Straus, a long-time resident of East Hampton together with her late husband Mickey Straus, came to the US as Managing Director of Granada Television NY in 1981. She has subsequently served on various philanthropic boards, currently Seeds of Peace, and as Chairman of the American Associates of the National Theatre. She recently received an MBE from the Queen for her service to the arts.

Shaun Woodward

Shaun Woodward is former UK Secretary of State who led successful negotiations between the British, Irish and American Governments, concluding the peace process in Northern Ireland. He served as a Cabinet Minister and Member of Parliament from 1997 to 2015 and was a Culture, Film and Arts Minister. Previously he was a television reporter and producer for BBC Current Affairs. He has taught at London University and Harvard. He is Chair of the London Academy of Music and Dramatic Art and Chairs the American Friends of LAMDA. He and Luke Redgrave live in Sag Harbor.

Harris Yulin

El Sr. Yulin es un actor estadounidense que ha aparecido en más de un centenar de papeles en películas y series de televisión, como Scarface, Ghostbusters II, Clear and Present Danger, Looking for Richard, Ozark, Training Day y Frasier, que le valió una nominación al premio Primetime Emmy en 1996.

Mienbros del consejo asesor

Mirra Bank

Mirra Bank is an Academy member, and a longtime independent filmmaker whose career began with editorial contributions to Woodstock (Academy Award); Gimme Shelter; y Harlan County, USA (Academy Award). Her directorial debut, Yudie, premiered at the New York Film Festival, aired nationally on PBS. Most recently, Bank served as both director and cinematographer on No Fear No Favor, filmed in wilderness areas on the front lines of Africa’s poaching crisis.

A past president of New York Women in Film and Television, Bank now serves on NYWIFT’s Advisory Board, as well as on the Board of Directors of the National Board of Review of Motion Pictures, and on the Advisory Board of the Bronx Documentary Center. She is a MacDowell Fellow; a Lifetime Member of the Actors Studio as a director; and an originating member of New Day Films.

John Connor

John Chris Connor is a full time Sag Harbor resident and a member of the Historic Preservation and Architectural Review Board. He is the principal of Wharf LLC, a company focused on the preservation of contributing structures in the historic district. Over the past twenty years he has been involved with nearly two dozen renovation projects in Sag Harbor. Connor served the Obama administration as White House Liaison to the US Department of Commerce, as well as campaign and fundraising work in both election cycles.

Myrna Davis

Myrna is a writer and editorial consultant, working closely with artists, architects, designers, cultural institutions and entrepreneurs on promotional projects, exhibitions and books. She is Executive Director Emerita of the Art Directors Club, a graduate of Barnard College, and was founding co-chair of the Sag Harbor Preservation Commission in the early 1970’s which gained landmark status for the historic village. She serves on the boards of Save Sag Harbor and the School Art League in New York.

Alexandra Dean

Alexandra Dean is an Emmy award-winning journalist and documentary director. In 2014 she co-founded Reframed Pictures with Adam Haggiag and Susan Sarandon. She recently directed the feature documentary, Bombshell: The Hedy Lamar Story, estrenado en el Festival de Cine de Tribeca y galardonado con el premio Adrienne Shelly a la excelencia cinematográfica. Recientemente dirigió This Is Paris, presentada como el primer documental destacado en el Festival de Cine de Tribeca en 2020.

Tara Fordham

Tara Fordham, Sag Harbor Bank Manager AVP, has been with Bridgehampton National Bank (Now Dime Community Bank) for over 20 years. As a dedicated member of the local community, Tara is an active member of the Sag Harbor Fire Department Ladies Auxiliary, and since January 2016 has served as Treasurer of the Sag Harbor Chamber of Commerce. Tara resides in Sag Harbor with her husband and two sons, who are the 13th generation of Fordhams in Sag Harbor.

Gail Gallagher

Gail, currently Senior Vice President at Loop Capital Markets, had been a Managing Director at Bear Stearns & Co. Besides her successful history of working in the financial services industry, she is a painter with an in-depth historical and art blog called “Painting the Hamptons”, and former President of the Board and member of the Sag Harbor Partnership.

Gina Bruer Hadley

Mrs. Hadley is a lifelong resident of Sag Harbor and devoted supporter of the arts in the village. While in graduate school Gina was the assistant to the director of Men’s Lives de Joe Pintauro, en su primera temporada en el festival de Bay Street Theater. Tras una carrera en publicidad y marketing, Gina creó The Second Shift, una plataforma que diseñó para contratar y colocar a mujeres con claro talento en el mercado laboral.

Adam Haggiag

Adam comes from a long line of film and television producers. Before founding Reframed Pictures, Adam worked for the director Philip Noyce’s production company Rambalara Films. He also specializes in motion capture production technology, having worked on Peter Jackson and Steven Spielberg’s feature film Tintin, de Peter Jackson y Steven Spielberg, y en Avatar, de James Cameron. Se graduó en el departamento de cine de la Tisch School of the Arts de la Universidad de Nueva York.

Emma Walton Hamilton

Emma, with Steve Hamilton, co-founded Sag Harbor’s Bay Street Theatre in 1991, and served as its Co-Artistic Director for 17 years. She is now a faculty member for Stony Brook Southampton’s MFAs in Creative Writing and Film, where she is director of the Children’s Lit Fellows program and the Young ArtIsts and Writers Project. Emma is a NY Times bestselling children’s author, and the co-creator – with her mother, Julie Andrews – of the Emmy-nominated Netflix series for pre-schoolers celebrating the arts, Julie’s Greenroom.

Stephen Hamilton

Steve, with Emma Walton Hamilton, co-founded Sag Harbor’s Bay Street Theatre in 1991, and served as its Executive Director for 17 years. He is now a faculty member for Stony Brook Southampton’s MFAs in Creative Writing and Film, where he runs the Southampton Theatre Conference. An acclaimed stage director and actor, Stephen’s directing credits include Arthur Miller’s All My Sons, de Arthur Miller, protagonizada por Alec Baldwin y Laurie Metcalf en el John Drew Theatre y el estreno en Estados Unidos de Angry Young Man en Urban Stages en Nueva York.

Joe Lauro

Joe is an archivist and filmmaker who has produced and directed over 15 music documentaries the most recent beingThe Big Beat: Fats Domino and the Birth of Rock and Roll. Es el director general de Historic Film Archive, un archivo comercial especializado en la conservación y concesión de permisos de derechos de actuaciones musicales antiguas y de música americana. Joe forma parte de la junta directiva del Sag Harbor American Music Festival y es un músico que actúa regularmente con su banda, The HooDoo Loungers.

Don Lenzer

Don es un galardonado director y cámara de documentales, conocido por su trabajo de cine verité en películas que cubren una amplia gama de temas culturales y sociales. Sus créditos como director de fotografía aparecen en cinco largometrajes documentales premiados por la Academia: Woodstock, He Makes Me Feel Like Dancing, Maya Lin: A Strong Clear Vision, The Long Way Home, y Into the Arms of Strangers. Ha trabajado en numerosos documentales para la televisión pública, como Georgie O’Keefe: A Portrait, De Kooning on De Kooning Vladimir Horovitz: The Last Romantic, y James Baldwin: The Price of a Ticket . Entre los documentales distribuidos en salas en los que ha trabajado se encuentran The Greatful Dead Movie y Say Amen, Somebody. Entre sus trabajos de dirección se encuentran Fathers and Sons and the Emmy Award-winning Itzhak Perlman: In The Fiddler’s House . Don es miembro del Consejo Asesor del Festival de Cine Documental de los Hamptons.

Jesse Matsuoka

Jesse is one of the second generation operating partners of Sen Restaurant in Sag Harbor. A certified sake sommelier, he grew up in Japan where he studied Nihonbuyo, Japanese dance theater. He also lived in Hawaii where he danced Hula and won 2nd place with his team in the world Hula competition. In his free time, he enjoys fishing, beach volleyball, and of course, movies!

Barbara Moss

Barbara Moss, cuya carrera en la industria comenzó como "extra" de niña a la que su madre, una pionera guionista y productora de televisión, pagaba con caramelos, es productora y directora de contenidos de cine, televisión y web, así como de eventos corporativos y en vivo. Sus programas para la CBS, ABC, HBO, Discovery, Lifetime, Turner y Australian Broadcasting abarcan desde las noticias, relatos basados en la realidad, cultura pop, estilos de vida, ciencia, medicina y programación deportiva. Sus orígenes como activista social cobraron vida durante las protestas contra la guerra de los años 60, trabajando en películas de formato 16 mm. Hoy en día, sigue radicalmente comprometida con los nuevos medios de comunicación y el activismo en línea, actualmente con Mujeres con Biden-Harris. Se enfrentó a los retos de dirigir la productora de Michael Moore y durante más de una década, una comunidad global en línea impulsada por la fundación del actor Woody Harrelson. Su primera película independiente, un documental premiado internacionalmente, coproducido con su marido, A Crime to Fit the Punishment, así como su papel como fundadora de NY Women in Film & TV's, The Women’s Film Preservation Fund fueron merecedoras de un homenaje en el Museo de Arte Moderno. Actualmente se dedica a su pasión por la conservación de películas y participa activamente en la Red de Acción Femenina del Gremio de Productores de América.

Nigel Noble

Nigel Noble, residente en East Hampton desde hace 28 años, es un veterano productor y director de documentales. Llegó a Estados Unidos proveniente del mundo del teatro en Inglaterra cuando el cinema-verité estaba ganando reconocimiento y se involucró inmediatamente como el grabador de sonido oficial de Wolper Productions. De su trabajo como director, Voices of Serafina! y The Charcoal People, se han proyectado en los festivales de Telluride, Sundance y Cannes. Ha obtenido numerosos premios, entre ellos un Oscar por Close Harmony, y un Peabody por la serie de PBS Craft in America. Forma parte del consejo asesor del Festival de Cine Documental de los Hamptons.

Carol Ostrow

Carol Ostrow es una productora de teatro independiente de la ciudad de Nueva York. Ostrow comenzó su carrera de productora en Vassar, donde desarrolló y fundó la Temporada Powerhouse, una colaboración entre Vassar y New York Stage and Film, que ahora celebra su 35ª temporada. A continuación, se convirtió en directora de producción de la premiada Classic Stage Company, donde produjo a Sigourney Weaver y a otros notables artistas en interpretaciones de los clásicos. A raíz de los eventos del 9/11, Ostrow se convirtió en la directora productora de The Flea, donde produjo más de 100 estrenos mundiales. También encabezó la construcción de un complejo de artes escénicas con tres salas de teatro de uso adaptado en el bajo Manhattan. Ha sido profesora adjunta de teatro en el Vassar College, el Chatham College y la Universidad McGill. Ostrow es licenciada por Vassar College y tiene un máster de Bellas Artes de Yale School of Drama. Es miembro del Consejo de Administración del Vassar College, donde preside el comité de desarrollo, y forma parte del Consejo Asesor de la Escuela de Arte Dramático de Yale. Preside conjuntamente la Sag Harbor Partnership. También es miembro del comité ejecutivo de la Junta de la Fundación Nacional de Psoriasis. Está casada con Michael Graff (Director General de Warburg Pincus LLC). Tienen cuatro hijos y residen tanto en Londres, como en Pittsburgh, Montreal o Nueva York y ahora en Sag Harbor.

Ned Rifkin

Ned Rifkin was most recently teaching Cinema Studies at SUNY Purchase and has been a professor of art at The University of Texas (Austin), as well as a curator of contemporary art, director of art museums such as The Menil Collection, Houston, and the Hirshhorn Museum and Sculpture Garden, Washington, DC. He was the Smithsonian Institution’s Under Secretary for Art. He has organized many art exhibitions and film programs and is a resident of East Hampton, NY.

Lauren Ritchie

Lauren Ritchie is a Visual Effects Producer whose career spans over 20 years, from films like True Lies y The Lord of the Rings Trilogy hasta el musical de la Fox The Greatest Showman. Su empresa Wildfire Vfx fue la encargada de crear los efectos de más de 30 películas, incluida la ganadora del premio de la academia Twelve Years a Slave. También trabajó como ejecutiva a cargo de los efectos visuales para New Line Cinema durante 10 años. Su primer trabajo, cuando era una joven adolescente, fue en los Marin Cinemas, una pequeña sala de cine independiente en Sausalito, California, muy parecida al Sag Harbor Cinema.

Adam Schwartz

Adam Schwartz is founder and CEO of Articulate, a global leader in online learning software. Adam founded Articulate in 2002 with a vision to create innovative technologies that make it easier for the world to learn. Under his direction, Articulate has grown from a groundbreaking idea into an award-winning company that was recognized by Deloitte as one of the fastest-growing technology companies in North America. Articulate customers include 93 of the Fortune 100 and 60,000 organizations in 151 countries. Adam is an active angel investor in more than 100 innovative tech companies and serves on the boards of Embedly and Videolicious.

Leslie Shatz

Leslie Shatz is a sound designer for feature films, television and documentaries. Nominated for the Best Sound Oscar for his work on THE MUMMY in 1999, his work won the Best Sound Editing Oscar for BRAM STOKER’S DRACULA in 1992. He has also been recognized by the Cannes Film Festival with the Prix Vulcain de l’Artiste Technicien for his work on Gus Van Sant’s LAST DAYS. Among his past projects are many award winning film and television projects: CAROL, STILL ALICE, SINGLE MAN, MILK, GOMORRA, ELEPHANT, and APOCALYPSE NOW.

Robby Stein

Robby Stein is a child psychoanalyst, adult, couples and family therapist who has practiced in England and the USA for over 40 years. He has been a staff member of the Tavistock Clinic and Director of the Family Day Unit of the Marlborough Hospital in London. His work includes research on the neurobiology of sleep and its connection to later development, the production of a series of video films on weaning, the observation of young children, and a film on W.R. Bion, Samuel Beckett’s psychoanalyst. He is an independent consultant to several philanthropic trusts, specializing in generational education. Robby has served as the Deputy Mayor of the Village of Sag Harbor, and on the Boards of Bay Street Theater, the British Mental Health Film Council, and as interim president of the Sag Harbor Cinema Arts Center. Currently he is on the Board of Space on Ryder Farm; a residential theater program, and Organic Farm in Brewster NY. He is the Board president of South Fork Bakery; an employment, training and job placement program for special needs adults.

Bob Weinstein

Bob Weinstein is President, Executive Director of Concrete Brand Imaging Group, a New York based branding and design agency who created the logo, look and feel of the capital campaign for the Sag Harbor Cinema Arts Center. A longtime resident of Sag Harbor, Bob is co-President of local advocacy group Save Sag Harbor, as well as Vice President of the Board of Directors of the Sag Harbor Whaling and Historical Museum.

Jane Young

Jayne Young spent over 25 years in the magazine publishing industry leading iconic brands. As President and Publisher of The Atlantic Monthly, she is credited with reviving the publication through revamping its brand and rebuilding its business base leading to profitability for the first time in decades. Successful marketing platforms were created including the establishment of The Influential Americans research and the televised public policy series The Atlantic Monthly Forum. Under her leadership The Atlantic became the first consumer magazine online in 1993 when it also launched the first-ever online live conferences. The Atlantic won numerous awards including several prestigious National Magazine Awards and inclusion on Adweek’s Top Magazine List. Prior to The Atlantic, Jayne held several executive positions including at Institutional Investor magazine. Jayne is a native New Yorker and now full time resident of Sag Harbor where she is immersed in local issues and sits on the board of Save Sag Harbor and the Sag Harbor Partnership.